{"product_id":"9788415965411","title":"La virgen de luto","description":"\u003ch2\u003eLa virgen de luto\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra única y exhaustiva desvela el origen y significado de una tradición iconográfica que marcó la imaginería religiosa en España y América. A partir del gesto de doña María de la Cueva en el Madrid de 1560, el lector descubrirá cómo el traje de luto de una viuda noble se convirtió en el atuendo característico de las Vírgenes Dolorosas. El libro analiza cada prenda del ajuar de las dueñas de la corte de Felipe II, explicando su evolución histórica y su expansión por Europa y el Nuevo Mundo, recuperando una memoria visual casi olvidada.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEn el Madrid de 1560, doña María de la Cueva, condesa viuda de Ureña y camarera mayor de Isabel de Valois, dona uno de sus propios trajes de luto para vestir la imagen de la Soledad que labró Gaspar Becerra. Este acto, aparentemente personal, generó un impacto iconográfico inmenso: la nueva imagen de la Virgen vestida como una viuda castellana noble se extendió rápidamente por toda la península y los territorios de la corona española. Aún hoy pueden encontrarse numerosos ejemplos de esta representación en capitales europeas y americanas, aunque el significado original de esos vestidos se ha perdido en gran medida. A lo largo de esta obra, la primera y única que desarrolla ampliamente el tema, se desgranan cada una de las prendas que componían el ajuar de las viudas nobles o dueñas, exponiendo su origen histórico y su simbolismo dentro del contexto de la corte de Felipe II.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eIconografía de la Virgen Dolorosa y la Soledad en el arte español y americano.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIndumentaria femenina de luto en la nobleza castellana del siglo XVI.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHistoria de la corte de Felipe II y el papel de las mujeres nobles en la corte.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDifusión de modelos artísticos y devocionales entre España y sus territorios ultramarinos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSimbolismo y significado de las prendas de vestir en el contexto religioso y social.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a historiadores del arte, especialistas en iconografía religiosa, estudiosos de la indumentaria histórica, devotos interesados en la imaginería mariana y lectores apasionados por la historia social y cultural de la España del Siglo de Oro. También resultará de gran interés para conservadores de patrimonio y coleccionistas de arte sacro.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis detallado y único sobre el origen del atuendo de las Vírgenes Dolorosas, un tema apenas tratado en la bibliografía existente.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa recuperación de la memoria histórica y el significado de una tradición iconográfica que se ha mantenido viva durante siglos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna descripción minuciosa de cada prenda del ajuar de luto de las viudas nobles, con su contexto histórico y evolución.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva que conecta la historia de la indumentaria, la historia social de la corte y la historia del arte religioso.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: FERNANDEZ MERINO, EDUARDO\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: VISION LIBROS GRUPO VISION NET\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: Catolicismo romano, Iglesia católica romana, Liturgia, devocionarios e himnarios cristianos, Espiritualidad y experiencia religiosa, Ideologías religiosas y teocráticas, Edición de fotos e imágenes\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: agosto de 2013\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 292\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 716 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de una obra de referencia para quienes deseen comprender en profundidad un aspecto concreto y fascinante de la iconografía mariana hispánica. Su enfoque riguroso y su carácter pionero la convierten en una herramienta valiosa tanto para especialistas como para aficionados a la historia del arte y la indumentaria. La obra ofrece una mirada original que conecta la devoción popular con la historia de la moda y la corte, proporcionando claves para interpretar un legado visual aún presente en numerosas iglesias y museos.\u003c\/p\u003e","brand":"VISION LIBROS GRUPO VISION NET","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53473476116827,"sku":"9788415965411","price":23.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978841596541.jpg?v=1782829678","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788415965411","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}