{"product_id":"9788415715436","title":"Teor¡a de la figura humana","description":"\u003ch2\u003eTeoría de la figura humana\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste volumen ofrece una faceta poco conocida pero esencial de Pedro Pablo Rubens: su labor como teórico del arte. Lejos del mito del genio intuitivo, el pintor flamenco desarrolló un riguroso compendio de normas para el dibujo de la figura humana. A través de estas páginas, el lector descubrirá las reglas anatómicas, las proporciones y los principios compositivos que guiaron la mano de uno de los maestros del Barroco. Una obra imprescindible para artistas, historiadores y amantes del dibujo que deseen comprender el oficio desde la mirada de un creador excepcional.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa obra recoge las anotaciones y reflexiones que Rubens compiló a lo largo de su carrera sobre la representación del cuerpo humano. Lejos de ser un mero tratado anatómico, el texto establece un sistema de proporciones ideales y pautas para captar el movimiento, la tensión muscular y la expresividad de las distintas partes del cuerpo. El artista desglosa las formas humanas desde la cabeza hasta los pies, ofreciendo soluciones prácticas para dibujar manos, torsos, extremidades y rostros en diferentes posturas. Cada norma está pensada para dotar de naturalidad y armonía a la figura, reflejando la búsqueda de un ideal clásico que caracteriza su pintura. Es, en esencia, una ventana al taller del maestro y a su método de trabajo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eProporciones ideales del cuerpo humano según la tradición clásica y barroca.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNormas prácticas para el dibujo anatómico de la figura en distintas posturas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa teoría de la pintura como disciplina complementaria a la práctica artística.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl proceso creativo y la metodología de trabajo de Pedro Pablo Rubens.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa relación entre observación naturalista y canon estético en el arte del siglo XVII.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a artistas plásticos, ilustradores y estudiantes de bellas artes interesados en la técnica del dibujo anatómico. También resultará de gran valor para historiadores del arte, críticos y aficionados a la pintura barroca que deseen profundizar en el pensamiento teórico de uno de sus máximos exponentes. Cualquier lector con curiosidad por el oficio del pintor y los fundamentos clásicos de la representación humana encontrará en estas páginas un documento único y revelador.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAcceso directo al sistema de proporciones y reglas de dibujo que empleó Rubens en sus obras maestras.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna visión teórica que complementa y enriquece la comprensión de su legado pictórico.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas prácticas y conceptuales aplicables al estudio y la práctica del dibujo de la figura humana.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn documento histórico que revela la faceta intelectual y metódica de un artista universal.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva única sobre la relación entre norma clásica y creatividad barroca.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: PEDRO PABLO RUBENS\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: CASIMIRO\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: ARTES, TEORIA DEL ARTE, HISTORIA DEL ARTE \/ ESTILOS DE ARTE Y DISEÑO, FICCION MODERNA Y CONTEMPORANEA, HISTORIA\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: HISTORIA\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: marzo de 2014\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 112\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 113 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta edición de Casimiro recupera un texto fundamental para entender la dimensión intelectual de Rubens, a menudo eclipsada por su fama como pintor. Su valor reside en ofrecer un testimonio directo de cómo un maestro del Barroco concebía la disciplina del dibujo, combinando observación empírica y herencia clásica. Para el público especializado, se trata de una fuente primaria de gran interés; para el lector curioso, una oportunidad de acercarse al taller del artista y a las reglas que gobernaban la creación de sus figuras. Una obra concisa pero densa en contenido, que cumple con creces su propósito divulgativo y formativo.\u003c\/p\u003e","brand":"CASIMIRO LIBROS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53407393710427,"sku":"9788415715436","price":9.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978841571543.jpg?v=1781854358","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788415715436","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}