{"product_id":"9788415556114","title":"TEATRO POSDRAMÁTICO","description":"\u003ch2\u003eTeatro posdramático\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra es un ensayo fundamental para comprender las transformaciones del teatro contemporáneo. Hans-Thies Lehmann analiza las experiencias escénicas que, desde finales del siglo XX, han superado el modelo dramático tradicional, proponiendo un nuevo paradigma estético. El lector encontrará un estudio riguroso y detallado de las prácticas teatrales que priorizan la presencia, el cuerpo y la percepción sensorial sobre la fábula y la representación lineal. Un texto de referencia indispensable para estudiantes, investigadores y profesionales de las artes escénicas que buscan entender las claves del teatro actual.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003ePublicado originalmente en alemán en 1999 y traducido a más de veinte idiomas, \u003ci\u003eTeatro posdramático\u003c\/i\u003e se ha consolidado como un volumen clásico en los estudios teatrales. Lehmann examina cómo el teatro ha roto con la estructura narrativa y psicológica del drama clásico para explorar nuevas formas de comunicación escénica. El libro aborda conceptos como la performatividad, la fragmentación, la simultaneidad y la participación del espectador, analizando obras de creadores como Robert Wilson, Heiner Müller o el grupo Wooster Group. A través de un análisis teórico y ejemplos concretos, el autor traza un mapa de las tendencias que definen la escena experimental y posmoderna.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eSuperación del modelo dramático tradicional en las artes escénicas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis de la performatividad y la presencia escénica como ejes del teatro contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRelación entre texto, cuerpo, espacio y tiempo en la escena posdramática.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEstudio de la recepción del espectador y la experiencia sensorial en el teatro.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eContextualización de las prácticas teatrales experimentales desde finales del siglo XX.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes y docentes de artes escénicas, teoría teatral y estudios culturales. También es de gran interés para directores de escena, dramaturgos, actores y críticos teatrales que deseen profundizar en las corrientes estéticas más innovadoras. Asimismo, resulta una lectura valiosa para cualquier lector interesado en la evolución del teatro y las prácticas performativas contemporáneas.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión sistemática y completa de las tendencias teatrales que rompen con el drama clásico.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas teóricas para analizar y comprender espectáculos experimentales y contemporáneos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn marco conceptual sólido para contextualizar la obra de los creadores escénicos más influyentes de las últimas décadas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para entender la relación entre el teatro y otras disciplinas artísticas como la danza, el performance o las artes visuales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn texto de referencia académica que ha marcado el debate sobre la teoría teatral moderna.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e LEHMANN, HANS-THIES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e E.P.R. Murcia Cultural, S.A.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e ESTUDIOS TEATRALES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e CENDEAC\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Cartoné\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e enero de 2013\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 448\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 795 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de una obra de referencia indiscutible en el ámbito de los estudios teatrales, cuyo impacto ha trascendido fronteras y disciplinas. Su enfoque teórico, riguroso y a la vez accesible, la convierte en una herramienta esencial para quien desee comprender las claves estéticas y conceptuales del teatro que se hace hoy. Es, sin duda, una lectura formativa y estimulante para el público especializado.\u003c\/p\u003e","brand":"E.P.R. MURCIA CULTURAL, S.A.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53439077450075,"sku":"9788415556114","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978841555611.jpg?v=1782370324","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788415556114","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}