{"product_id":"9788412322439","title":"Vulnerario","description":"\u003ch2\u003eVulnerario\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eVulnerario\u003c\/em\u003e es una obra que nace del malestar y ofrece una profunda reflexión sobre el hecho artístico al confrontarse con la realidad y sus límites. Jon Mikel Euba desarrolla una teoría de la acción y la parálisis en la vida y el arte, desvelando un método de creación personal basado en el intercambio constante con sus \"contrastantes\". El libro reúne anotaciones sobre la escritura, apuntes autobiográficos, conversaciones y casos, explorando los límites entre lo escrito, lo dicho y la imagen a través del análisis del lenguaje como herramienta fundamental.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eVulnerario\u003c\/em\u003e se presenta como un libro múltiple, un juego de muñecas rusas que encierra varios libros en una sucesión de reacciones y respuestas. El autor despliega un análisis del hecho artístico a partir del choque con la realidad, construyendo una teoría de la acción y la parálisis tanto en la vida como en el arte. A lo largo de sus páginas, Euba revela un método de creación personal fundamentado en el intercambio con lo que denomina \"contrastantes\", un reflejo del contexto artístico en el que se mueve. La obra integra anotaciones sobre la propia escritura, apuntes autobiográficos, conversaciones y casos que ocultan a los demás y a sí mismo. Incluye lecturas y referencias de autores como Ferlosio, Rousseau, Tsvietáieva, Barthes, Natalia Ginzburg, Foucault, Oteiza, Hitchcock, Godard, Murnau y Pasolini. También aborda su metodología de trabajo, esa red externa de otredades que le permite sintetizar lo que piensa o desea, junto con procesos técnicos de los acontecimientos artísticos y textos críticos y auto-críticos. Aunque deja entrever el origen de un dolor, el autor no le otorga un lugar privilegiado, pues durante la escritura le interesó más el remedio que la dolencia.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eTeoría del arte y crítica de la creación contemporánea.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa relación entre lenguaje, escritura e imagen en la práctica artística.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl método de creación a través del intercambio con \"contrastantes\" y la otredad.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa acción y la parálisis como fuerzas en la vida y el arte.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAutobiografía y autocrítica como herramientas de reflexión artística.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a artistas, creadores, estudiantes de bellas artes, historiadores del arte y cualquier lector interesado en la teoría y crítica del arte contemporáneo. También resultará de gran valor para quienes buscan comprender los procesos creativos desde una perspectiva personal y reflexiva, así como para aquellos atraídos por la intersección entre la escritura autobiográfica y la práctica artística.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión profunda y personal del proceso creativo y sus tensiones con la realidad.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn método de creación basado en el intercambio con otros, aplicable a diversas disciplinas artísticas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis del lenguaje como herramienta para explorar los límites entre lo escrito, lo dicho y la imagen.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión sobre cómo el arte puede convertirse en un remedio frente al malestar y la parálisis.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Jon Mikel Euba\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Caniche Editorial\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e Arte - Historia del arte - Teoría y crítica de arte\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e FONDO\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 2021\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 352\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 19.0 cm x 14.0 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 644.0 gr\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eVulnerario\u003c\/em\u003e se presenta como una obra singular que trasciende el ensayo convencional sobre arte. Su estructura fragmentaria y su tono autobiográfico ofrecen una experiencia de lectura que invita a la reflexión y al autodescubrimiento. La honestidad con la que el autor aborda el malestar y la parálisis, así como su interés por el remedio más que por la dolencia, convierten a este libro en una herramienta valiosa para artistas y pensadores que buscan entender los procesos creativos desde una perspectiva íntima y crítica. Es una obra que recompensa al lector paciente y curioso, ofreciendo múltiples capas de significado y una visión lúcida del arte contemporáneo.\u003c\/p\u003e","brand":"CANICHE EDITORIAL","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53536071614811,"sku":"9788412322439","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978841232243.jpg?v=1783456133","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788412322439","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}