{"product_id":"9788412083262","title":"La escucha del ojo","description":"\u003ch2\u003eLa escucha del ojo\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste ensayo de Marina Hervás propone un análisis profundo del cine desde una perspectiva sensorial dual, cuestionando el papel tradicionalmente secundario del sonido en la experiencia cinematográfica. La obra demuestra cómo la construcción sonora no solo acompaña a la imagen, sino que dirige respuestas emocionales, introduce interpretaciones ideológicas y define la lectura narrativa. A través de un recorrido histórico y crítico, el libro invita al lector a redescubrir el cine como un arte de escucha activa, revelando los mecanismos ocultos que operan en la banda sonora.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eMarina Hervás parte de un momento fundacional del cine sonoro, la frase de Al Jolson en \u003cem\u003eEl cantor de jazz\u003c\/em\u003e, para desplegar una investigación sobre cómo el sonido ha moldeado el lenguaje cinematográfico desde sus inicios. El libro examina la tensión histórica entre la imagen y el audio, argumentando que la escucha ha sido relegada a un rol subsidiario que merece ser revisado. A través de ejemplos concretos, la autora analiza cómo las decisiones sonoras —desde la música hasta los efectos y el silencio— condicionan la percepción del espectador, vehiculan emociones y, en ocasiones, revelan prejuicios o construcciones ideológicas. El recorrido abarca desde los primeros experimentos con sonido sincronizado hasta las complejidades del diseño sonoro contemporáneo, ofreciendo una mirada que integra la estética, la técnica y la filosofía del cine.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eRelación jerárquica entre imagen y sonido en el cine clásico y contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eConstrucción ideológica y emocional a través del diseño sonoro.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHistoria de la sincronización sonora y su impacto en la narrativa cinematográfica.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFilosofía de la percepción aplicada a la experiencia audiovisual.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl silencio y el ruido como elementos narrativos activos.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDirigido a cinéfilos, estudiantes y profesionales del cine, el libro también interesa a aficionados a la filosofía del arte y a la estética sonora. Es especialmente útil para guionistas, directores y diseñadores de sonido que busquen comprender cómo el audio condiciona la recepción de su obra, así como para cualquier espectador curioso que desee profundizar en los mecanismos ocultos del lenguaje cinematográfico.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva crítica que revaloriza el sonido como elemento central en la construcción del sentido fílmico.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas analíticas para identificar cómo la banda sonora dirige la interpretación y la emoción del espectador.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn recorrido histórico documentado desde los orígenes del cine sonoro hasta las prácticas actuales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para entender la dimensión ideológica y política de las elecciones sonoras en el audiovisual.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn enfoque interdisciplinario que conecta la teoría cinematográfica con la filosofía de la percepción.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Hervás, Marina\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Exit\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e Formas de expresión artística, cine, televisión y radio, películas, cine, música, filosofía: estética\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e Max Rocco Libros\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e marzo de 2023\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 214\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 200 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de una obra rigurosa y necesaria que aborda una carencia habitual en los estudios cinematográficos: la escasa atención crítica al sonido como elemento estructurante del relato. Marina Hervás logra un equilibrio entre el análisis técnico y la reflexión filosófica, ofreciendo un texto accesible sin perder profundidad. Su enfoque resulta especialmente relevante en un contexto donde el consumo audiovisual es masivo, pero la comprensión de sus mecanismos sigue siendo superficial. Recomendado para quienes buscan una lectura que transforme su manera de ver y, sobre todo, de escuchar el cine.\u003c\/p\u003e","brand":"EXIT EDITORIAL","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53426996904283,"sku":"9788412083262","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978841208326.jpg?v=1782217916","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788412083262","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}