{"product_id":"9788410389045","title":"ABYECCIÓN EN EL ARTE Y LA CULTURA","description":"\u003ch2\u003eABYECCIÓN EN EL ARTE Y LA CULTURA\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste ensayo explora el concepto de la abyección como un mecanismo fundamental para la supervivencia del cuerpo y del ser humano, demostrando su presencia necesaria en el arte y la cultura. Amparo Latorre Romero analiza cómo esta noción se manifiesta a través de un lenguaje visual y semántico propio, desvelando su función como convención social de expresión. Una obra que invita a repensar los límites de lo aceptable y lo rechazado en la creación artística contemporánea.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro aborda la abyección no como un concepto marginal o negativo, sino como un elemento constitutivo de la experiencia humana y artística. A través de un análisis riguroso, la autora examina cómo el arte, como convención social de expresión, utiliza un lenguaje propio compuesto por semas y signos visuales para representar lo abyecto. La obra desentraña la semántica lingüística y visual que permite al arte abordar aquello que el cuerpo y la sociedad tienden a expulsar o rechazar, demostrando que esta dinámica es esencial para la supervivencia física y simbólica del ser humano.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa abyección como mecanismo de supervivencia corporal y existencial.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl lenguaje visual y semántico del arte para representar lo rechazado.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa función del arte como convención social de expresión de lo abyecto.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis de los signos y semas en la semántica visual contemporánea.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRelación entre cuerpo, cultura y límites de lo aceptable.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste ensayo está dirigido a lectores interesados en teoría del arte, filosofía contemporánea, estudios culturales y crítica estética. También resulta de gran valor para artistas, estudiantes de bellas artes, historiadores del arte y cualquier persona que busque comprender las dinámicas profundas que subyacen en la creación artística y su relación con los tabúes sociales.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva renovada sobre la abyección como elemento necesario y no patológico en la cultura.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas conceptuales para analizar el lenguaje visual del arte contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eComprensión de cómo el arte aborda los límites de lo corporal y lo social.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn marco teórico sólido para interpretar obras que exploran lo marginal y lo rechazado.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Latorre Romero, Amparo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e PIGMALION\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e ENSAYO ACTUAL, ENSAYOS LITERARIOS\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e ENSAYO\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Rústica\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e julio de 2025\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 352\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 536 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de un ensayo riguroso y necesario que aborda un concepto complejo desde una perspectiva original y fundamentada. La obra destaca por su capacidad para articular teoría estética y filosofía del cuerpo, ofreciendo al lector una herramienta de análisis imprescindible para comprender las manifestaciones artísticas que exploran los límites de lo humano. Su enfoque académico y su profundidad analítica la convierten en una referencia para quienes buscan ir más allá de las interpretaciones superficiales del arte contemporáneo.\u003c\/p\u003e","brand":"PIGMALION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53418659938651,"sku":"9788410389045","price":26.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978841038904.jpg?v=1782094766","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788410389045","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}