{"product_id":"9788410060319","title":"EL AMOR DEBERIA ESTAR PROHIBIDO","description":"\u003ch2\u003eEL AMOR DEBERIA ESTAR PROHIBIDO\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eUna obra que rinde homenaje al teatro y a sus intérpretes a través de treinta escenas que conforman una única pieza sobre el desamor. Juan Luis Mira nos ofrece un texto minimalista y poderoso donde una actriz, un actor y un simple perchero bastan para llenar el escenario de vida y emoción. El lector encontrará una reflexión sobre la vigencia del teatro, la fragilidad del amor y la fuerza de la interpretación, en un montaje que demuestra que, para hacer teatro, no hace falta nada más, ni menos, que la presencia del actor y la complicidad del público.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa obra se estructura en treinta escenas que, leídas en conjunto, forman una única y coherente pieza sobre el desamor. A través de esta estructura fragmentada, el autor explora las múltiples caras de la ruptura sentimental, desde el dolor hasta la ironía, pasando por la resignación y la esperanza. El texto se convierte en un vehículo para que los actores muestren su oficio, su capacidad para habitar distintos estados emocionales y su complicidad con el público. El perchero, único elemento escénico, se transforma en un testigo mudo y versátil de las relaciones humanas que se desarrollan sobre las tablas.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eEl desamor y la ruptura sentimental como experiencia humana universal.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl oficio del actor y la esencia del teatro como arte de la presencia.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa relación entre el intérprete y el público como base del hecho teatral.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa capacidad del teatro para renovarse y sobrevivir a pesar de las crisis.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa minimalismo escénico como herramienta expresiva y creativa.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a amantes del teatro contemporáneo, estudiantes y profesionales de las artes escénicas interesados en propuestas minimalistas y centradas en la interpretación. También resultará de interés para lectores que busquen una reflexión poética y lúcida sobre el desamor, así como para quienes aprecien textos teatrales que desafían las convenciones narrativas tradicionales.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna experiencia de lectura que invita a reflexionar sobre la naturaleza del teatro y su poder de comunicación.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn texto que demuestra cómo la sencillez escénica puede generar una gran riqueza dramática y emocional.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna exploración profunda y matizada del desamor, alejada de clichés y lugares comunes.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna herramienta de estudio y referencia para actores, directores y dramaturgos interesados en el teatro de texto.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: MIRA, JUAN LUIS\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Ediciones Antigona, S. L.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: OBRAS DE TEATRO, TEXTOS TEATRALES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: TEATRO\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: noviembre de 2024\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 112\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 245 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eUna propuesta teatral que apuesta por la esencia del arte dramático: el actor y su relación con el público. Juan Luis Mira logra un texto que funciona tanto en la lectura como en la representación, ofreciendo un material rico para intérpretes y una experiencia estimulante para los lectores. Su estructura fragmentada y su temática universal lo convierten en una obra accesible y, al mismo tiempo, profunda. Recomendado para quienes buscan teatro contemporáneo que dialogue con la tradición sin renunciar a la innovación.\u003c\/p\u003e","brand":"EDICIONES ANTÍGONA, S. L.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53438355931483,"sku":"9788410060319","price":14.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978841006031.jpg?v=1782354212","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788410060319","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}