{"product_id":"9786079528621","title":"EL MOMENTO INTERMINABLE DE LA FOTOGRAFIA","description":"\u003ch2\u003eEL MOMENTO INTERMINABLE DE LA FOTOGRAFIA\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEn esta obra, el aclamado escritor británico Geoff Dyer propone un viaje fascinante a través de la historia de la fotografía, no desde una perspectiva cronológica convencional, sino mediante una clasificación temática de los motivos que han obsesionado a los fotógrafos. Desde los sombreros y los desnudos hasta las camas deshechas y las gasolineras solitarias, Dyer examina cómo ciertos temas se repiten, se reinterpretan y se desafían entre generaciones de artistas. El lector descubrirá un análisis profundo y ameno que revela la vida secreta de las imágenes y la conexión entre maestros como Atget, Evans, Arbus y Eggleston, demostrando que en la fotografía no hay tiempos muertos, sino un solo y eterno instante.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eGeoff Dyer nos invita a una exploración original de la fotografía, alejándose de los manuales tradicionales para centrarse en los temas que han cautivado a los fotógrafos desde sus inicios. Convencido de que la diferencia entre un aficionado y un artista se revela al comparar trabajos sobre asuntos similares, el autor clasifica motivos recurrentes como los ciegos, las escaleras, las puertas, las fotos tomadas desde vehículos en movimiento o las inquietantes salas de cine vacías. A través de este recorrido, Dyer establece diálogos y desafíos entre artistas, analizando cómo figuras como Stieglitz, Strand, Frank, Sugimoto y Shore han dialogado, homenajeado o desafiado a sus predecesores. El libro examina la vida secreta de los sombreros, la reflexión sobre el sentido de la vista a través de los ciegos, el impulso detrás de los desnudos y los umbrales hacia otra realidad, ya sean fotos de guerra o gasolineras solitarias. En definitiva, se trata de una clasificación tan profunda como divertida de la tradición fotográfica, que ayuda a comprender cómo se ven ciertas cosas cuando han sido retratadas.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis temático de la historia de la fotografía, desde el siglo XIX hasta la actualidad.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRelaciones de influencia, homenaje y desafío entre fotógrafos de distintas épocas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa repetición y reinterpretación de motivos visuales como los sombreros, los desnudos, las camas deshechas y los espacios vacíos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa reflexión sobre la mirada y el sentido de la vista a través de la fotografía de ciegos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl concepto del \"momento interminable\" como esencia de la práctica fotográfica.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a aficionados y profesionales de la fotografía que buscan una perspectiva original y profunda sobre su disciplina, más allá de los manuales técnicos. También resultará de gran interés para estudiantes de arte, diseño gráfico e historia del arte, así como para cualquier lector curioso que desee comprender cómo los fotógrafos han abordado temas universales a lo largo del tiempo. La prosa inteligente y amena de Geoff Dyer lo convierte en una lectura atractiva para quienes disfrutan de ensayos culturales que combinan erudición con un estilo accesible.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna nueva forma de entender la historia de la fotografía, organizada por temas y no por cronología o autores.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para identificar y apreciar los diálogos visuales entre fotógrafos de diferentes generaciones.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna mirada estimulante que invita a reflexionar sobre la naturaleza de la imagen fotográfica y su capacidad para capturar lo eterno en un instante.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis cultural que conecta la fotografía con otros ámbitos del arte y la literatura.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna lectura entretenida y provocadora que transforma la manera de ver y pensar las fotografías.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Geoff Dyer\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Ediciones Ve\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: Fotografía y fotógrafos - Diseño gráfico\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: Diseño gráfico y fotografía\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: 2016\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 318\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDimensiones: 15.0 cm x 22.0 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 645.0 gr\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eGeoff Dyer ofrece en \"El momento interminable de la fotografía\" un ensayo original y estimulante que renueva la manera de aproximarse a la historia del medio. Su enfoque temático, alejado de los relatos lineales, permite descubrir conexiones inesperadas entre artistas y épocas, al tiempo que invita a una reflexión profunda sobre la esencia de la imagen fotográfica. La prosa inteligente y el sentido del humor del autor hacen que la lectura sea amena sin sacrificar el rigor analítico. Una obra imprescindible para quienes desean comprender la fotografía desde una perspectiva cultural y artística, y que sin duda enriquecerá la mirada de cualquier lector interesado en el arte visual.\u003c\/p\u003e","brand":"EDICIONES VE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53555625623899,"sku":"9786079528621","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978607952862.jpg?v=1783648502","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9786079528621","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}