{"product_id":"9782866428013","title":"CUADERNO CINE FEDERICO FELLINI","description":"\u003ch2\u003eCUADERNO CINE FEDERICO FELLINI\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste cuaderno ofrece una inmersión visual y documental en el universo del legendario cineasta italiano Federico Fellini. A través de una cuidada selección de imágenes, el lector podrá explorar las claves de su obra, desde sus inicios con \"La Strada\" hasta obras maestras como \"La Dolce Vita\" y \"8 1\/2\". Es una herramienta ideal para cinéfilos y estudiantes de cine que deseen comprender la evolución del lenguaje cinematográfico felliniano, caracterizado por su estilo barroco, onírico y profundamente personal.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl cuaderno recorre la filmografía de Federico Fellini, una de las figuras más influyentes de la historia del cine. Se analizan sus hitos principales, comenzando con el éxito internacional de \"La Strada\" (1954), donde su esposa Giulietta Masina interpreta a la inolvidable Gelsomina, un payaso inocente atrapado en la violencia de la posguerra. Con \"La Dolce Vita\" (1960), Fellini dirige su mirada hacia la vida moderna y la escena de Marcello Mastroianni y Anita Ekberg en la Fontana di Trevi se convierte en un icono mundial de seducción. La influencia del psicoanálisis es evidente en \"8 1\/2\" (1963), donde el protagonista, un cineasta interpretado por Mastroianni, actúa como un álter ego fantástico del propio Fellini. Finalmente, obras como \"Fellini Roma\" (1972) y \"Amarcord\" (1973) representan su etapa más personal, combinando caricatura, sueños y nostalgia.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eEl cine como expresión onírica y autobiográfica.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa evolución del lenguaje cinematográfico en la segunda mitad del siglo XX.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa representación de la sociedad italiana de posguerra y la modernidad.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl simbolismo y la estética barroca en el cine de autor.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste cuaderno está dirigido a cinéfilos apasionados por el cine de autor europeo, estudiantes de cine y artes visuales, así como a cualquier lector interesado en la figura de Federico Fellini y su impacto en la cultura popular. También es un recurso valioso para quienes buscan una introducción visual y concisa a su obra.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión panorámica de la carrera de Fellini a través de imágenes clave.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eComprensión de los temas recurrentes y el estilo único del director.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eContextualización de sus películas más emblemáticas y su legado cinematográfico.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn formato accesible y visual que facilita el estudio y la consulta.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Shore Stephen\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Phaidon Press Limited\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e Film\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 2011\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 102\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 240 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste cuaderno se presenta como una herramienta de consulta visual y didáctica que captura la esencia del cine de Fellini. Su enfoque en imágenes y momentos clave permite al lector apreciar la evolución de un director que redefinió el lenguaje cinematográfico. Es una adquisición recomendada para quienes deseen profundizar en el cine de autor de forma amena y estructurada, sin necesidad de un texto excesivamente académico.\u003c\/p\u003e","brand":"PHAIDON PRESS LIMITED","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53596761555291,"sku":"9782866428013","price":7.95,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978286642801.jpg?v=1784069703","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9782866428013","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}