{"product_id":"9782862342634","title":"WILLIAM KLEIN FILMS","description":"\u003ch2\u003eWILLIAM KLEIN FILMS\u003c\/h2\u003e\n\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste volumen analiza la obra cinematográfica de William Klein, el artista que transformó la fotografía y llevó su mirada radical al cine. Desde sus inicios, influido por su emblemático libro sobre Nueva York, Klein desarrolló un estilo visual único que combina fotografía, collage, publicidad y documental. A través de más de doscientos cincuenta anuncios, películas para televisión y largometrajes, el libro revela cómo Klein construyó un cine devorador de imágenes, donde lo real y lo ficticio se fusionan en una estética inconfundible. Una obra de referencia para comprender la versatilidad de un creador total.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eWilliam Klein irrumpió en el cine con la misma energía disruptiva que aplicó a la fotografía en los años cincuenta. Este libro explora su trayectoria cinematográfica, desde sus primeras inquietudes por filmar el antes y el después de sus fotografías hasta la consolidación de un estilo propio. Klein incorporó a su cine elementos tan diversos como recortes de prensa, televisión, carteles, grafitis, collages, anuncios publicitarios y documentos de archivo. El resultado es un universo visual donde conviven cuentos de hadas, fábulas, retratos crudos y caricaturas. La obra también destaca su faceta como director de televisión, realizador de doscientos cincuenta spots publicitarios y diseñador de sus propios carteles y maquetas. El concepto central que recorre el libro es el \"ojo global\" y el principio de la \"devoración\": una mirada que todo lo absorbe y lo transforma en lenguaje cinematográfico.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa transición del fotógrafo al cineasta y la influencia del fotolibro en la narrativa visual.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl collage y la hibridación de lenguajes (fotografía, publicidad, televisión, grafiti) como método creativo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa crítica social y política a través de la imagen en movimiento, con un estilo que oscila entre el documental y la farsa.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl diseño integral de la obra: dirección, cartelería y maquetación como extensión de la autoría artística.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl concepto de \"devoración\" como proceso de absorción y transformación de la cultura visual contemporánea.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEstá dirigido a fotógrafos, cineastas, historiadores del arte y estudiantes de comunicación visual interesados en la obra de un autor que desafió los límites entre disciplinas. También resultará de gran valor para aficionados al cine experimental, al fotoperiodismo y a la cultura visual del siglo XX que deseen comprender cómo un artista puede transitar entre la imagen fija y la imagen en movimiento sin perder su sello personal.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión completa de la filmografía de William Klein, incluyendo sus trabajos menos conocidos para televisión y publicidad.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para entender su método de trabajo, basado en la integración de materiales diversos y la autoría total del proceso creativo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis del contexto artístico y cultural en el que Klein desarrolló su cine, desde los años sesenta hasta los noventa.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMaterial gráfico y documental que ilustra la relación entre su fotografía y su cine, con ejemplos de carteles, fotogramas y maquetas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión sobre el concepto de \"mirada global\" aplicada a la creación audiovisual, relevante para creadores contemporáneos.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e William Klein; Claire Clouzot\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Marval\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Francés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e FOTÓGRAFOS, FOTOPERIODISMO\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e FRANCES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 1998\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 120\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 33.1 x 1.4 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 729 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de un libro imprescindible para quienes deseen profundizar en la faceta menos difundida de William Klein: la de cineasta. Aunque el texto está en francés, su valor documental y visual es alto, especialmente por la calidad de las reproducciones y el diseño cuidado por el propio autor. La obra ofrece una perspectiva única sobre cómo un fotógrafo puede llevar su mirada al cine sin renunciar a su esencia. Recomendado para bibliotecas especializadas en fotografía y cine de autor, así como para coleccionistas interesados en monografías de artistas multidisciplinares.\u003c\/p\u003e","brand":"MARVAL","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53593459491163,"sku":"9782862342634","price":15.5,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/3097813483207.jpg?v=1784011256","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9782862342634","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}