{"product_id":"9782858507924","title":"CAHIERS DU MUSEE NATIONAL D'ART MODERNE N°66","description":"\u003ch2\u003eCAHIERS DU MUSEE NATIONAL D'ART MODERNE N°66\u003c\/h2\u003e\n\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste número de la prestigiosa revista del Centre Pompidou reúne ensayos fundamentales para la comprensión del arte moderno y contemporáneo. El lector encontrará análisis sobre la búsqueda estética de James Agee, una defensa del expresionismo abstracto firmada por T. J. Clark, la exploración de la experiencia digital en el arte según Richard Shiff, el estudio de las sombras en la obra de Warhol por Victor I. Stoichita, y una reflexión sobre la imagen durante la Reforma y su relación con las prácticas de la creencia moderna. Una herramienta indispensable para especialistas e interesados en la teoría y la crítica del arte.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa publicación aborda cinco líneas de investigación principales que dialogan entre sí sobre la evolución de la práctica artística. En primer lugar, se examina la obra de James Agee y su concepto de \"belleza exacta\" como criterio estético. A continuación, T. J. Clark ofrece una defensa razonada del expresionismo abstracto, cuestionando las críticas recibidas por este movimiento. Richard Shiff analiza el papel de la experiencia digital como nueva problemática en la pintura moderna. Victor I. Stoichita estudia el tratamiento de las sombras en la obra de Andy Warhol, revelando una dimensión simbólica y formal poco explorada. Finalmente, Joseph Leo Koener examina el papel de la imagen en el contexto de la Reforma protestante y su influencia en las prácticas de la creencia moderna, estableciendo un puente entre la historia del arte y la historia de las ideas.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eEstética y teoría del arte moderno y contemporáneo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eExpresionismo abstracto: defensa y revisión crítica\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa experiencia digital como nuevo paradigma en la pintura\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIconografía de la sombra en la obra de Andy Warhol\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRelación entre imagen religiosa, Reforma y creencia moderna\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste volumen está dirigido a historiadores del arte, críticos, comisarios de exposiciones, estudiantes de posgrado en arte y humanidades, y a cualquier lector con un interés avanzado en las corrientes teóricas que han definido el arte del siglo XX. También resulta de gran utilidad para profesionales de museos y bibliotecas especializadas que deseen completar su colección de la serie Cahiers du Musée National d'Art Moderne.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAcceso a ensayos de autoridad firmados por investigadores de referencia internacional.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna visión multidisciplinar que conecta la teoría del arte con la historia cultural y las prácticas de la creencia.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis detallados de obras y movimientos clave, desde el expresionismo abstracto hasta el pop art de Warhol.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMaterial de estudio riguroso para la reflexión sobre los límites y transformaciones de la pintura moderna.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Jean-Pierre Criqui\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Centre Pompidou\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Francés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: Frances\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: 1999\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 134\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDimensiones: 26.0 x 1.1 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 481.0 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste número de los Cahiers du Musée National d'Art Moderne se presenta como una publicación de referencia dentro del ámbito de la crítica de arte académica. La selección de autores y temas responde a un criterio de excelencia y actualidad investigadora, ofreciendo al lector especializado un material denso y bien argumentado. Aunque su idioma original (francés) puede limitar su accesibilidad, constituye una adquisición valiosa para quienes siguen de cerca las publicaciones del Centre Pompidou y desean profundizar en debates estéticos e históricos fundamentales del arte moderno.\u003c\/p\u003e","brand":"CENTRE POMPIDOU","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53601703723355,"sku":"9782858507924","price":19.82,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/20922293483205.jpg?v=1784158950","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9782858507924","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}