{"product_id":"9782844269133","title":"L'ART A L'ERE DE LA GLOBALISATION: MODERNITES ET DECENTREMEN","description":"\u003ch2\u003eL'ART A L'ERE DE LA GLOBALISATION: MODERNITES ET DECENTREMEN\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra colectiva, fruto de la colaboración entre el Centro Pompidou y el pólo de investigación de la Biblioteca Kandinsky, ofrece un análisis crítico sobre la transformación del arte en la era de la globalización. El lector encontrará un estudio profundo que cuestiona los relatos tradicionales del arte moderno y contemporáneo, proponiendo una visión descentrada que incorpora perspectivas de América Latina, Europa del Este, China y el mundo poscolonial. El valor principal de la obra reside en su capacidad para replantear conceptos como modernidad, eurocentrismo y universalismo, ofreciendo herramientas teóricas para comprender un panorama artístico globalizado y diverso.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro examina el paso del \"arte mundial\" al \"arte global\", analizando cómo la globalización ha reconfigurado la producción, la circulación y la interpretación del arte. A través de una serie de ensayos, se aborda el \"giro espacial\" como una metodología para construir una historia horizontal del arte, alejada de los centros tradicionales. Se exploran las geopolíticas del arte global, con especial atención a la reinvención de América Latina como región geoestética. La obra reflexiona sobre el papel del museo globalizado y propone la \"decanonización\" como método crítico. Se discuten temas como la relación entre globalización y arte contemporáneo, la tensión entre modernidad y eurocentrismo, y la búsqueda de un nuevo universalismo. También se analizan contextos específicos, como la identidad del arte de la Europa del Este después de 1989, la modernidad del arte chino y el papel de las vanguardias latinoamericanas, para concluir con una propuesta de \"provincializar la modernidad\" desde una perspectiva fundacional y no derivada.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eGlobalización y transformación del arte contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCrítica al eurocentrismo y construcción de historias del arte descentradas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGeopolítica del arte y redefinición de regiones estéticas (América Latina, Europa del Este, China).\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eModernidad, modernismo y sus reinterpretaciones desde la periferia.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl papel del museo y las instituciones culturales en la era global.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eArte poscolonial y nuevas formas de universalismo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMetodologías para una historia del arte horizontal y no jerárquica.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a investigadores, historiadores del arte, comisarios de exposiciones, estudiantes de posgrado y profesionales del mundo del arte interesados en las teorías críticas contemporáneas. También es una lectura esencial para cualquier persona con un interés profundo en cómo la globalización ha impactado la producción artística y los discursos curatoriales, y que busque una perspectiva académica rigurosa y actualizada sobre el arte más allá de los cánones occidentales.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión crítica y actualizada del arte global, alejada de los enfoques eurocéntricos tradicionales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas teóricas y metodológicas para analizar la producción artística en un contexto mundial.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis detallados de casos específicos (China, Europa del Este, América Latina) que enriquecen la comprensión del arte contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión profunda sobre el futuro de los museos y las instituciones en un mundo globalizado.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAcceso a textos de investigación inéditos en francés, fruto del trabajo del Centro Pompidou.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Christine Macel\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Éditions du Centre Pompidou\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Francés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: FRANCES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: 2022\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 252\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDimensiones: 21.9 x 1.8 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 450 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de una obra de referencia para quienes deseen adentrarse en los debates más actuales sobre la teoría del arte contemporáneo. Su enfoque crítico y su estructura coral, que reúne a varios especialistas, permiten abordar la complejidad del arte global desde múltiples ángulos. Es un título imprescindible para bibliotecas académicas y para todo profesional que busque comprender los mecanismos de poder y representación en el mundo del arte actual, ofreciendo una perspectiva rigurosa y necesaria para replantear el canon establecido.\u003c\/p\u003e","brand":"ÉDITIONS DU CENTRE POMPIDOU","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53601693106523,"sku":"9782844269133","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/18963333483200.jpg?v=1784158625","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9782844269133","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}