{"product_id":"9782818048566","title":"TRAFIC 111","description":"\u003ch2\u003eTRAFIC 111\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste volumen de la revista \u003cem\u003eTrafic\u003c\/em\u003e reúne un conjunto de ensayos y análisis que exploran el cine desde perspectivas estéticas, históricas y técnicas. El lector encontrará reflexiones sobre el festival de Cannes 2019, la obra del fotógrafo Luigi Ghirri, el legado de Abbas Kiarostami, y homenajes a figuras como Manny Farber, Jean Vigo o Christian Metz. Con colaboraciones de críticos y cineastas como Olivier Assayas o Elem Klimov, el libro ofrece un recorrido intelectual por el cine contemporáneo y clásico.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa obra recopila textos de diversos autores que abordan el cine desde múltiples ángulos. Marcos Uzal analiza la selección oficial de Cannes 2019 en un artículo crítico sobre la industria. Anne Bertrand examina las fotografías de Luigi Ghirri y su relación con el cine. Youssef Ishaghpour reflexiona sobre la naturaleza digital de la imagen en la obra póstuma de Kiarostami. Olivier Assayas escribe sobre el crítico Manny Farber, cuyo texto inédito sobre el cine de los años 30 a los 70 se incluye. Sylvie Pierre Ulmann aborda la figura de Jean Vigo, mientras que Gilbert Cabasso discute la supervivencia del cine en la era digital. Raymond Bellour recuerda a Christian Metz, y Guillaume Dulong analiza la obra de Eugène Green. Hervé Gauville y Judith Revault d'Allonnes ofrecen ensayos sobre Resnais y Želimir Žilnik, respectivamente. Eugénie Zvonkine estudia la violencia en el cine de Elem Klimov, quien aporta un texto sobre la superación, y se incluye una reflexión de Andrei Tarkovski sobre el montaje. Thomas Lescure cierra el volumen con un texto sobre Édith.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis crítico del cine contemporáneo y festivales\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRelación entre fotografía y cine en la obra de Luigi Ghirri\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNaturaleza digital de la imagen cinematográfica\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLegado de críticos y cineastas como Manny Farber, Jean Vigo y Christian Metz\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTeoría del montaje y la supervivencia del cine en la era digital\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a cinéfilos con interés en la teoría y crítica cinematográfica, estudiantes de cine y comunicación audiovisual, así como a profesionales del sector que busquen reflexiones profundas sobre la estética y la historia del cine. También es adecuado para lectores que aprecien ensayos académicos y textos de autor sobre el séptimo arte.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAcceso a ensayos inéditos y traducciones de textos fundamentales de críticos como Manny Farber\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePerspectivas diversas sobre el cine contemporáneo, desde el análisis de festivales hasta la teoría digital\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReflexiones de cineastas como Olivier Assayas, Elem Klimov y Andrei Tarkovski sobre su propio oficio\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna visión panorámica de las corrientes críticas actuales en el cine europeo\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Collectifs\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: POL\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Francés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: FRANCES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: 2019\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 144\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDimensiones: 23.0 x 1.2 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 231.0 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta entrega de \u003cem\u003eTrafic\u003c\/em\u003e mantiene su prestigio como plataforma de pensamiento cinematográfico riguroso. La selección de autores combina firmas consolidadas con voces emergentes, ofreciendo un equilibrio entre teoría, crítica y testimonio personal. Es una obra imprescindible para quienes deseen profundizar en el debate sobre el cine como arte, técnica y fenómeno cultural, especialmente en un momento de transformación digital. Su enfoque especializado y su tono académico la hacen más adecuada para un público iniciado que para lectores ocasionales.\u003c\/p\u003e","brand":"POL","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53602142323035,"sku":"9782818048566","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/9529773483191.jpg?v=1784171573","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9782818048566","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}