{"product_id":"9782370741844","title":"Tilt - Future Primitive","description":"\u003ch2\u003eTilt - Future Primitive\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste volumen ofrece un recorrido por la historia del arte del graffiti a través de la evolución de la obra de Tilt, desde sus primeras firmas en 1990 hasta sus abstracciones en estudio. La obra explora la tensión entre el graffiti como escritura callejera reivindicativa y su transformación en objeto artístico, analizando cómo el artista mantiene una relación libertaria e invasiva con la ciudad frente al autoritarismo arquitectónico y la publicidad. Un estudio profundo para comprender las raíces subversivas del graffiti y su diálogo con la historia de la pintura.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro traza la trayectoria de Tilt, un artista que comenzó pintando su primera firma en 1990 y desde entonces ha hecho del graffiti una pasión vital. La obra examina cómo el graffiti, basado en letras dibujadas y pintadas, se enfrenta a la deriva del \"street-art\" comercial que domina el espacio público actual. Para Tilt, el gesto mismo de pintar en la calle constituye una forma de intervención activista, sin necesidad de mensajes políticos explícitos. A partir de 2016, el artista comenzó a crear abstracciones en su estudio que, aunque alejadas de la calle, mantienen el espíritu subversivo original del graffiti y dialogan con la historia de la pintura. El texto analiza tanto las obras callejeras, que pertenecen a todos, como las piezas de estudio, siguiendo la estela de los primeros escritores que entraron en las galerías neoyorquinas en los años setenta.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eEvolución del graffiti desde la escritura callejera a la abstracción en estudio\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRelación del graffiti con el espacio público y la resistencia al urbanismo autoritario\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa tensión entre el graffiti como práctica vandalística y como objeto decorativo en galerías\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl gesto artístico como forma de activismo sin necesidad de mensaje político explícito\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDiálogo entre las raíces subversivas del graffiti y la historia de la pintura contemporánea\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiosos del arte urbano, historiadores del arte contemporáneo, artistas y aficionados al graffiti que deseen comprender en profundidad la evolución de un creador clave. También interesará a quienes busquen una reflexión crítica sobre la comercialización del arte callejero y la pervivencia de la escritura como forma de expresión radical. Es especialmente útil para coleccionistas, comisarios y estudiantes de bellas artes interesados en las fronteras entre el vandalismo y la obra pictórica.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis detallado de la trayectoria de Tilt, desde sus inicios hasta su producción más reciente\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión sobre la identidad del graffiti frente a la corriente del street-art comercial\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para entender cómo el gesto callejero puede convertirse en pintura de estudio sin perder su esencia subversiva\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eContexto histórico que conecta el graffiti contemporáneo con los pioneros de los años setenta en Nueva York\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna visión crítica de la relación entre el arte urbano, la ciudad y la autoridad arquitectónica\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Evelyne Toussaint\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Skira\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Francés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: FRANCES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: 2022\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 359\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDimensiones: 30.1 x 4.1 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 1919 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de una obra de gran formato y peso considerable, ideal para un público especializado que busca un estudio monográfico riguroso. La editorial Skira garantiza una edición cuidada, con abundante material visual que permite apreciar la evolución estilística del artista. El enfoque crítico sobre la relación entre graffiti, ciudad y mercado del arte aporta un valor añadido para quienes deseen ir más allá de la mera documentación visual. Es una referencia útil tanto para investigadores como para profesionales del sector que quieran profundizar en las contradicciones y potencialidades del arte urbano contemporáneo.\u003c\/p\u003e","brand":"SKIRA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53592034279771,"sku":"9782370741844","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/2103163483032.jpg?v=1783992613","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9782370741844","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}