{"product_id":"9782357440098","title":"RADHIVA N 9 DOSSIER : ART DE L'ENFANCE","description":"\u003ch2\u003eRADHIVA N 9 DOSSIER : ART DE L'ENFANCE\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste dossier explora la fascinante relación entre el arte moderno, la infancia y la antropología. A través de un recorrido que va del romanticismo al siglo XX, analiza cómo artistas como Corot, Picasso o Klee, y científicos como psicólogos y etnólogos, encontraron en el arte infantil un espejo de las formas primitivas y un enigma sobre la expresión gráfica humana. Una obra fundamental para comprender cómo la creación estética y el pensamiento antropológico se han entrelazado en torno a la producción de los niños.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro aborda la historia de una idea clave en el arte moderno: la equivalencia entre el arte infantil y el arte primitivo. Partiendo de la reflexión de artistas y pensadores del siglo XIX, como George Sand, Champfleury y Baudelaire, se adentra en cómo esta noción influyó en la creación plástica durante más de un siglo. La obra examina el papel de los científicos (psicólogos, prehistoriadores y antropólogos) que, tomando el relevo de los artistas, investigaron por qué las producciones infantiles de todo el mundo se parecen y cómo los niños aprenden a expresar las culturas visuales en las que crecen. Finalmente, se detiene en el trabajo de etnólogos de los años 30, como Griaule, Lévi-Strauss o Margaret Mead, que recogieron y estudiaron estas creaciones, mostrando cómo la antropología y el arte compartieron métodos y curiosidades durante medio siglo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eRelación entre arte moderno y primitivismo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl arte infantil como categoría estética y objeto de estudio.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAntropología del arte y etnografía de la infancia.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHistoria de las ideas sobre la creatividad y el desarrollo humano.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColeccionismo y exposición de obras infantiles en contextos artísticos y científicos.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste dossier está dirigido a historiadores del arte, antropólogos, psicólogos del desarrollo, educadores, artistas y cualquier lector interesado en las intersecciones entre creación estética, ciencia y cultura. También resulta de gran valor para quienes estudian el arte moderno, el coleccionismo o la historia de la infancia.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva histórica única sobre cómo el arte infantil fue considerado un espejo del arte primitivo y un laboratorio de la expresión humana.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis de las conexiones entre artistas vanguardistas y científicos sociales, mostrando un diálogo poco explorado.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para entender la evolución de la categoría \"arte de los niños\" y su paso de foco creativo a ámbito pedagógico.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDocumentación sobre investigaciones etnográficas de figuras como Griaule, Lévi-Strauss o Margaret Mead en relación con la infancia.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión sobre la naturaleza de la creatividad y la transmisión cultural a través del dibujo y la plástica infantil.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Daniel Fabre\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Musée du quai Branly\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Francés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e FRANCES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 2009\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 207\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 27.0 x 1.5 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 757.0 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de una obra especializada y rigurosa que ofrece una mirada transversal sobre un tema apasionante: la infancia como fuente de inspiración artística y objeto de estudio científico. Su principal interés reside en la capacidad de conectar disciplinas (historia del arte, antropología, psicología) y en la documentación de un periodo clave en el que artistas y científicos compartieron preguntas y métodos. Es una lectura recomendable para quienes buscan profundizar en los orígenes de la reflexión sobre el arte infantil y su papel en la modernidad, aunque requiere cierto bagaje en los temas tratados.\u003c\/p\u003e","brand":"MUSÉE DU QUAI BRANLY","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53593458835803,"sku":"9782357440098","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/9514653483027.jpg?v=1784011232","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9782357440098","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}