{"product_id":"9782350650364","title":"LENIN KINO","description":"\u003ch2\u003eLENIN KINO\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLenin Kino es una obra que desafía los límites de la narrativa gráfica tradicional. Inspirado en un estudio sobre la relación entre Malevich y el cinematógrafo, el autor propone una integración de la abstracción en la narración. El lector se encuentra con los elementos clásicos de una historia de suspense (un muerto, escenarios sombríos, un asesino y un investigador), pero estos no se organizan siguiendo una trama convencional. En su lugar, emergen a través de la materia gráfica, ofreciendo una experiencia de lectura única que el autor denomina \"meditación gráfica\". Este libro no busca un mero entretenimiento, sino expandir el campo poético y creativo del cómic, invitando a una reflexión sobre la propia imagen.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLenin Kino no es un cómic al uso. Toma su título y su esencia de un ensayo sobre las conexiones entre el arte abstracto de Kazimir Malevich y el cine. A partir de ahí, Olivier Deprez construye una obra que contiene todos los ingredientes de un relato clásico: un cadáver, atmósferas tenebrosas, interiores y exteriores enigmáticos, un asesino burlón (Lenin) y un detective que es el propio espectador, hipnotizado por lo que observa. Sin embargo, la novedad reside en cómo se emplean estos motivos. No están al servicio de una historia lineal, sino que aparecen y se transforman a lo largo de las páginas como si la propia materia gráfica los estuviera generando en el momento. El resultado es un objeto editorial que contradice las lecturas tradicionales y propone una nueva forma de experimentar el libro, una \"meditación gráfica\" que cuestiona y expande las posibilidades del medio.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eIntegración de la abstracción en la narrativa secuencial.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDeconstrucción de los géneros narrativos clásicos (suspense, novela negra).\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRelación entre la imagen pictórica, el cine y el cómic.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa experiencia de lectura como proceso creativo y meditativo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCuestionamiento de los límites y usos convencionales del cómic.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a lectores interesados en la experimentación gráfica y narrativa, más allá del cómic de entretenimiento convencional. Es ideal para aficionados al arte contemporáneo, la abstracción, la filosofía de la imagen y aquellos que buscan obras que desafíen las estructuras narrativas tradicionales. También resultará de gran interés para creadores, ilustradores y estudiosos del medio que quieran explorar nuevas vías de expresión en la novela gráfica.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna experiencia de lectura innovadora que rompe con los esquemas narrativos clásicos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna profunda reflexión sobre la naturaleza de la imagen y su capacidad para generar significado.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna obra que expande los límites del cómic como medio artístico y poético.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna invitación a una lectura activa, meditativa y participativa, donde el lector es co-creador del sentido.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Deprez Olivier\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Fremok\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Francés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: Frances\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 77.0 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLenin Kino se presenta como una propuesta audaz y necesaria para aquellos que buscan en el cómic algo más que una lectura de ocio. Olivier Deprez logra un objeto híbrido que dialoga con la historia del arte y el cine, al tiempo que cuestiona los fundamentos de la narración gráfica. No es un libro para todo el mundo, sino para un lector dispuesto a abandonar las expectativas convencionales y sumergirse en una experiencia estética y reflexiva de alto calibre. Su valor reside precisamente en su capacidad para incomodar y expandir el horizonte creativo del medio.\u003c\/p\u003e","brand":"FREMOK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53612886557019,"sku":"9782350650364","price":9.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/25874683483024.jpg?v=1784303056","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9782350650364","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}