{"product_id":"9782330019280","title":"LES PAPESSES","description":"\u003ch2\u003eLES PAPESSES\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste catálogo, publicado con motivo de la exposición homónima en el Palacio de los Papas de Aviñón, reúne la obra de cinco artistas fundamentales del arte contemporáneo: Camille Claudel, Louise Bourgeois, Kiki Smith, Jana Sterbak y Berlinde de Bruyckere. A través de una selección de piezas clave, la obra explora cómo estas creadoras han abordado el cuerpo humano como territorio de expresión, indagando en temas como el placer, el sufrimiento y la muerte. Un volumen imprescindible para comprender la evolución de la escultura y la instalación desde una perspectiva femenina.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro analiza la producción artística de cinco mujeres que han marcado el arte de los siglos XX y XXI, presentadas bajo el sugerente título de \"papisas\". Cada capítulo se centra en una de ellas, mostrando cómo su obra dialoga con la condición humana desde la fragilidad y la potencia del cuerpo. Camille Claudel explora la pasión y el drama; Louise Bourgeois transforma la memoria y el trauma en escultura; Kiki Smith aborda la anatomía y la vulnerabilidad; Jana Sterbak cuestiona los límites entre el cuerpo y el objeto; y Berlinde de Bruyckere evoca el dolor y la metamorfosis. Juntas, ofrecen una visión compleja y conmovedora de la experiencia física y emocional.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eEl cuerpo como soporte y materia de la creación artística.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa representación del dolor, el sufrimiento y la muerte en el arte contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl placer y la sexualidad desde una perspectiva femenina.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa memoria, el trauma y la transformación personal en la obra escultórica.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl diálogo entre la tradición escultórica y las prácticas contemporáneas.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a amantes del arte contemporáneo, estudiantes y profesionales de la historia del arte, comisarios de exposiciones y coleccionistas. También resultará de gran interés para quienes buscan una perspectiva feminista en la creación artística, así como para lectores atraídos por las obras que abordan la condición humana desde la materialidad del cuerpo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión comparada y profunda de cinco artistas clave en la escultura contemporánea.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis riguroso de cómo el cuerpo femenino ha sido reinterpretado como espacio de resistencia y expresión.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eImágenes y textos que documentan una exposición histórica en el Palacio de los Papas de Aviñón.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eContexto crítico para comprender las conexiones entre estas creadoras, más allá de sus diferencias generacionales y estilísticas.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Éric Mézil; Collection Lambert (Avignon, France)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Actes Sud\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Francés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: FRANCES 2\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: 2013\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 379\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDimensiones: 28.7 x 4.1 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 2064 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de un catálogo de gran formato y peso, que refleja la ambición de la exposición que documenta. La selección de las cinco artistas, desde la pionera Claudel hasta la contemporánea De Bruyckere, permite trazar un arco narrativo coherente sobre la evolución de la escultura y la instalación. Su enfoque en el cuerpo y sus afectos lo convierte en una obra de referencia para quienes estudian el arte hecho por mujeres, así como para cualquier lector interesado en las preguntas fundamentales que el arte contemporáneo sigue planteando sobre la vida y la muerte.\u003c\/p\u003e","brand":"ACTES SUD","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53584698114395,"sku":"9782330019280","price":39.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/16164373483017.jpg?v=1783884173","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9782330019280","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}