{"product_id":"9782097541772","title":"DE LA PHOTOGRAPHIE COMME UN DES BEAUX-ARTS N 38","description":"\u003ch2\u003eDE LA PHOTOGRAPHIE COMME UN DES BEAUX-ARTS N 38\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste ensayo visual y teórico explora la transformación de la fotografía en un pilar del arte contemporáneo desde la década de 1960. La obra analiza cómo grandes creadores como Warhol, Hockney, Rainer o Rauschenberg integraron la imagen fotográfica en su proceso creativo, rompiendo tabúes sobre la representación. El lector descubrirá cómo la fotografía dejó de ser un mero documento para convertirse en un vehículo de imaginación y un elemento esencial de la práctica pictórica moderna. Un análisis imprescindible para entender la revolución artística del siglo XX.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro examina el papel central que la fotografía ha adquirido en el arte desde los años sesenta. A través de un recorrido por las obras de artistas icónicos, muestra cómo la cámara se convirtió en una herramienta para cuestionar los límites de la representación. La obra no solo documenta la influencia de la fotografía en la pintura, sino que también revela cómo esta disciplina se integró en el núcleo de la creación contemporánea, abriendo nuevas vías hacia lo imaginario y lo experimental. Se trata de una reflexión sobre la fusión de medios y la evolución del lenguaje visual.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa fotografía como medio artístico y su legitimación en el arte contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa relación entre fotografía y pintura en la obra de artistas como Warhol, Hockney y Rauschenberg.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa ruptura de los tabúes de la representación tradicional a través de la imagen fotográfica.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl papel de la imaginación y la experimentación en la práctica artística del siglo XX.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes y profesionales del arte, la fotografía y la historia del arte, así como a aficionados interesados en comprender la evolución de las prácticas visuales contemporáneas. También resulta de gran valor para coleccionistas y críticos que deseen profundizar en el diálogo entre la fotografía y la pintura en el contexto de las vanguardias y el arte pop.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión clara y documentada de cómo la fotografía se consolidó como disciplina artística.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis detallados de obras clave de artistas que integraron la fotografía en su proceso creativo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eContexto histórico y teórico para entender los debates artísticos de la segunda mitad del siglo XX.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva que conecta la práctica fotográfica con la pintura y la experimentación visual.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Collectif; Sayag; Alain\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e PHOTO-POCHE\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Francés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e FRANCES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 2002\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 140\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 19.0 x 0.9 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 295 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de una obra de referencia dentro de la colección Photo-Poche, que aborda con rigor y claridad un tema fundamental para la comprensión del arte contemporáneo. Su enfoque, centrado en la obra de artistas reconocidos, permite al lector apreciar la evolución de la fotografía como lenguaje artístico. Es un título útil tanto para iniciados como para quienes buscan una introducción sólida a esta materia, aunque requiere conocimientos básicos de historia del arte para aprovechar al máximo su contenido.\u003c\/p\u003e","brand":"PHOTO-POCHE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53590610674011,"sku":"9782097541772","price":13.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/22509863482934.jpg?v=1783972564","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9782097541772","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}