{"product_id":"9782080422002","title":"Colour: A Master Class","description":"\u003ch2\u003eColour: A Master Class\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro es una guía ilustrada que explora la historia y el simbolismo de los colores en el arte, desde la prehistoria hasta la actualidad. A través de treinta periodos clave, analiza cómo diferentes culturas y movimientos artísticos han utilizado el color para transmitir significado y emoción. Incluye una galería de sesenta obras maestras y un capítulo final sobre materiales y técnicas, ofreciendo una visión completa y accesible para entender el papel del color en la creación artística.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa obra examina la evolución del color en el arte a lo largo de la historia, comenzando con los pigmentos negros, rojos y blancos de las pinturas rupestres prehistóricas. Continúa con ejemplos como los tonos apagados de las máscaras Punu de Gabón, cargadas de significado espiritual, y llega hasta los colores llamativos del mundo publicitario en el \u003cem\u003eGold Marilyn Monroe\u003c\/em\u003e de Andy Warhol o el \u003cem\u003eoutrenoir\u003c\/em\u003e (más allá del negro) de Pierre Soulages. El libro detalla cómo ha cambiado el simbolismo de los colores con el tiempo y presenta una galería de sesenta obras destacadas por su uso excepcional del color, como \u003cem\u003eLuz y color (Teoría de Goethe)\u003c\/em\u003e de Turner o \u003cem\u003eImpresión, sol naciente\u003c\/em\u003e de Monet. Un capítulo final explora los materiales y técnicas empleados para lograr efectos cromáticos, con referencias cruzadas que facilitan la exploración de movimientos, temas o técnicas específicas.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eHistoria del color en el arte desde la prehistoria hasta el arte contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSimbolismo y significado cultural de los colores a través de diferentes épocas y civilizaciones.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis de movimientos artísticos clave y su relación con el uso del color (óptico, publicitario, espiritual).\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEstudio de materiales y técnicas pictóricas para la obtención de efectos cromáticos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEvolución de la percepción y la teoría del color en la práctica artística.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes de arte, historia del arte y diseño, así como a artistas y aficionados que deseen profundizar en el uso del color. También es adecuado para lectores interesados en la simbología cultural y la evolución de las técnicas artísticas, así como para cualquier persona que busque una guía visual y accesible sobre el papel del color en el arte occidental y no occidental.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión cronológica y temática clara del uso del color en el arte, facilitando la comprensión de su evolución.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis detallado del simbolismo de los colores en diferentes contextos culturales e históricos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna galería comentada de sesenta obras maestras que ilustran aplicaciones excepcionales del color.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eInformación práctica sobre materiales y técnicas cromáticas, útil para artistas y creadores.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn sistema de referencias cruzadas que permite explorar conexiones entre movimientos, temas y técnicas.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e VIEVILLE CAMILLE\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e FLAMMARION LETTRES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Francés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e FRANCES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 2023\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 200.0 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra se presenta como un recurso sólido y bien estructurado para quienes deseen comprender la función del color en el arte de manera integral. Su enfoque cronológico y temático, junto con la selección de obras representativas y el análisis de materiales, la convierten en una herramienta útil tanto para el estudio académico como para la consulta de aficionados. La inclusión de referencias cruzadas añade un valor práctico para la exploración autónoma, lo que la hace recomendable para un público amplio interesado en la historia del arte y la teoría del color.\u003c\/p\u003e","brand":"FLAMMARION LETTRES","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53614998290779,"sku":"9782080422002","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/19826903482928.jpg?v=1784337744","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9782080422002","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}