{"product_id":"9782070428410","title":"3 QUESTIONS DE DRAMATURGIE","description":"\u003ch2\u003e3 QUESTIONS DE DRAMATURGIE\u003c\/h2\u003e\n\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra reúne una cuidada antología de 27 textos que invitan a reflexionar sobre tres aspectos fundamentales de la escritura teatral: la representación de la escena de exposición, las particularidades y desafíos del monólogo, y el aprovechamiento de la maquinaria escénica. Un recurso indispensable para dramaturgos, estudiantes y profesionales del teatro que buscan comprender las claves estructurales y técnicas de la creación dramática.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro se estructura en torno a tres grandes interrogantes que todo creador teatral debe enfrentar. En primer lugar, analiza cómo construir una escena de exposición efectiva, ese momento inicial que sitúa al espectador en el universo de la obra. A continuación, examina las limitaciones y posibilidades expresivas del monólogo, desde sus funciones narrativas hasta su capacidad para explorar la psicología del personaje. Por último, aborda el uso creativo de la maquinaria escénica, entendida como un elemento dramático que puede potenciar o subvertir la puesta en escena. A través de los 27 textos seleccionados, se ofrecen perspectivas diversas que enriquecen la comprensión de estos pilares dramatúrgicos.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eConstrucción y función de la escena de exposición en el teatro contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl monólogo como herramienta dramática: restricciones y potencialidades expresivas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIntegración de la maquinaria escénica como elemento narrativo y simbólico.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis comparativo de enfoques dramatúrgicos a través de textos de referencia.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDirigido a dramaturgos, directores de escena, estudiantes de artes escénicas y profesionales del teatro interesados en profundizar en los fundamentos técnicos de la escritura dramática. También resulta de utilidad para críticos teatrales y docentes que busquen material de análisis sobre estructuras dramatúrgicas esenciales.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna selección de textos clave que abordan problemas dramatúrgicos fundamentales desde múltiples perspectivas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas conceptuales para mejorar la construcción de escenas iniciales y monólogos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para integrar la tecnología escénica como parte activa del discurso teatral.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn enfoque práctico que combina teoría con ejemplos concretos de la tradición teatral.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Jean-Luc Vincent\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Gallimard\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Francés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e FRANCES 1\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 2004\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 180\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 17.8 x 0.8 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 100 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eUna antología rigurosa que aborda con profundidad tres cuestiones esenciales de la dramaturgia, ofreciendo un material de estudio valioso tanto para iniciados como para profesionales experimentados. La selección de textos, aunque breve en extensión, logra cubrir aspectos técnicos y creativos que suelen recibir poca atención en los manuales convencionales. Su enfoque analítico y práctico la convierte en una herramienta útil para quienes deseen perfeccionar su oficio teatral.\u003c\/p\u003e","brand":"GALLIMARD","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53577941778779,"sku":"9782070428410","price":8.4,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/4148353482925.jpg?v=1783800570","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9782070428410","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}