{"product_id":"9782070224968","title":"LA FIGURE ET LE LIEU","description":"\u003ch2\u003eLA FIGURE ET LE LIEU\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEn \u003ci\u003eLa Figure et le Lieu\u003c\/i\u003e, Pierre Francastel ofrece una profunda reflexión sobre la naturaleza del signo figurativo en el arte, cuestionando la idea de que la pintura es una mera representación pasiva de la realidad. A través del estudio del Quattrocento italiano, el autor desarrolla una pedagogía del ojo, analizando cómo artistas como Giotto, Masaccio, Botticelli y Giorgione construyeron un nuevo orden visual. Esta obra propone que la pintura es un sistema autónomo de signos que organiza activamente la experiencia, estableciendo un modo permanente de la razón selectiva. Un libro esencial para comprender la función del arte más allá de la mímesis.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003ePierre Francastel parte de una premisa fundamental: el creciente papel de las imágenes en la sociedad no ha ido acompañado de una reflexión crítica sobre el signo figurativo. Para abordar esta carencia, el autor se centra en un caso histórico concreto, el Quattrocento italiano, y examina el \"medio visual\" de la época. Analiza las condiciones sociales y mentales que, desde Giotto hasta Giorgione, propiciaron el surgimiento de un nuevo orden visual. Francastel estudia la evolución de la geometría del ojo y la capacidad de combinar formas, demostrando que la pintura no es un simple duplicado del lenguaje, sino un sistema autónomo de signos convencionales. Este sistema organiza activamente un campo limitado de la experiencia, constituyendo uno de los modos permanentes de la razón selectiva. El libro es, en esencia, una investigación sobre cómo la pintura construye significado y conocimiento.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eNaturaleza del signo figurativo y su autonomía frente al lenguaje.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePedagogía del ojo y análisis del \"medio visual\" en el Quattrocento.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCondiciones sociales y mentales que impulsaron la creación de un nuevo orden visual.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEvolución de la geometría de la percepción y la combinatoria de formas en la pintura renacentista.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa pintura como sistema activo de organización de la experiencia y la razón.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a historiadores del arte, filósofos, semiólogos y estudiantes de disciplinas visuales interesados en una aproximación teórica y rigurosa a la pintura. También resultará de gran valor para artistas y críticos que busquen comprender los fundamentos conceptuales de la representación figurativa y su capacidad para generar conocimiento. Es una lectura imprescindible para quienes deseen ir más allá de la simple descripción estilística y adentrarse en el análisis de la función cognitiva del arte.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna comprensión profunda de la pintura como un sistema autónomo de signos, no como una mera copia de la realidad.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn marco teórico sólido para analizar la relación entre arte, sociedad y percepción visual.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna metodología de análisis histórico centrada en la evolución del \"medio visual\" y las condiciones de producción artística.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para interpretar la obra de los grandes maestros del Quattrocento desde una perspectiva innovadora y crítica.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión sobre el poder del arte para organizar y dar forma a la experiencia humana.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Pierre Francastel\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: GALLIMARD\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Francés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: FRANCES 1\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: 1967\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 368\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDimensiones: 22.5 x 2.6 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 490 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003eLa Figure et le Lieu\u003c\/i\u003e es una obra de referencia en la teoría del arte, que ofrece una perspectiva rigurosa y original sobre la función de la pintura. Francastel logra alejarse de los enfoques tradicionales para proponer una lectura del arte como un sistema de signos activo y generador de conocimiento. Su análisis del Quattrocento no solo ilumina un periodo clave de la historia del arte, sino que proporciona herramientas conceptuales aplicables a cualquier manifestación visual. Es un texto denso y exigente, pero profundamente recompensante para el lector interesado en una comprensión intelectual y crítica del fenómeno artístico. Su valor reside en la capacidad de cambiar la mirada del lector sobre la pintura, invitándolo a verla como un acto de razón y no solo de representación.\u003c\/p\u003e","brand":"GALLIMARD","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53578125181275,"sku":"9782070224968","price":14.1,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/2113933482925.jpg?v=1783803119","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9782070224968","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}