{"product_id":"9782070132256","title":"A TOUT ROMPRE","description":"\u003ch2\u003eA TOUT ROMPRE\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEn esta obra, Radovan Ivšić parte de una afirmación contundente: \"No hay crisis del teatro, hay crisis del cuerpo\". A través de un texto que combina el ensayo poético con la controversia teatral, el autor reivindica la esencia metafórica del arte escénico. El lector se adentra en un análisis profundo donde figuras clave del teatro de la primera mitad del siglo XX, como Artaud, Craig o Meyerhold, dialogan con una voz crítica que denuncia el nuevo conformismo cultural. Un libro que no solo invita a reflexionar, sino a recuperar la potencia del teatro como experiencia transformadora.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eRadovan Ivšić construye una controversia teatral que desafía las concepciones establecidas sobre la crisis del teatro. Para el autor, dicha crisis no es más que un síntoma de una crisis más profunda: la del cuerpo y su capacidad de expresión simbólica. Ivšić sostiene que la crítica del teatro solo puede realizarse dentro del propio espacio escénico, y para demostrarlo recurre a tres figuras femeninas inspiradas en Shakespeare y en la tradición balcánica, que actúan como portavoces de una palabra ardiente. A través de un collage de intervenciones de dramaturgos y teóricos como Jarry, Copeau o Meyerhold, el libro se convierte en un manifiesto dirigido a quienes no renuncian a la esencia del teatro como arte del cuerpo y de la metáfora.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa crisis del teatro como reflejo de una crisis del cuerpo y de la expresión.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa reivindicación de la metáfora teatral frente al conformismo escénico contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl diálogo crítico con figuras renovadoras del teatro del siglo XX (Artaud, Craig, Jarry, Meyerhold, Copeau).\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa controversia como forma de pensamiento y creación dentro del espacio teatral.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa influencia de la tradición shakespeareana y balcánica en la construcción de un discurso poético y crítico.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes, profesionales y amantes del teatro interesados en las teorías escénicas más radicales y poéticas. También resultará de gran valor para investigadores y críticos que busquen una reflexión profunda sobre la crisis del teatro contemporáneo, así como para lectores atraídos por el ensayo literario que combina erudición, pasión y un estilo provocador.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva original y poética sobre la crisis del teatro, alejada de los lugares comunes.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn recorrido por las ideas de los grandes renovadores teatrales del siglo XX, integrados en un discurso unitario.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna invitación a repensar el teatro como experiencia corporal y metafórica, no como mero entretenimiento.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn texto que desafía al lector a posicionarse frente al conformismo cultural y artístico.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna obra que combina el ensayo, la controversia y el collage literario, ofreciendo una lectura estimulante y poco convencional.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Radovan Ivšić\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Gallimard\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Francés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: FRANCES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: 2011\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 160\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDimensiones: 20.6 x 1.3 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 325 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de una obra de gran interés para quienes buscan una reflexión teórica y poética sobre el teatro, alejada de los discursos convencionales. Radovan Ivšić logra articular un texto que es a la vez erudito y visceral, dirigido a un público que no teme enfrentarse a preguntas incómodas sobre el arte y la creación. Su estilo fragmentario y su apuesta por la controversia lo convierten en una lectura estimulante, aunque exigente, para especialistas y aficionados al pensamiento teatral.\u003c\/p\u003e","brand":"GALLIMARD","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53589601911131,"sku":"9782070132256","price":22.9,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/1186813482925.jpg?v=1783956545","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9782070132256","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}