{"product_id":"9782070111787","title":"UN REVE DE PIERRE","description":"\u003ch2\u003eUN REVE DE PIERRE\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEn esta obra, Michel Schneider explora la relación trágica y simbólica entre el pintor Théodore Géricault y su obra maestra, *La Balsa de la Medusa*. A través de un análisis profundo, el autor desvela cómo el destino del artista se entrelaza con el de los náufragos que pintó, muriendo a la misma edad y enfrentando una muerte similar. El libro examina la fragilidad de la creación artística, la descomposición física de la pintura y el eco del tiempo que perdura en los restos de la obra. Una reflexión sobre la identidad entre el creador y su creación, y sobre lo que realmente queda de un ser humano y su arte.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro indaga en la pregunta fundamental sobre la naturaleza de un cuadro: ¿es solo un tema representado sobre un lienzo? Schneider propone que, en ocasiones, el destino teje una trama más compleja. El pintor, la tela y los colores no solo representan un suceso, sino que se convierten en parte de él. Así, Géricault falleció a los treinta y tres años, víctima de la misma muerte que los náufragos de *La Balsa de la Medusa*. Su obra maestra, a su vez, estuvo a punto de ser despedazada y se deteriora lentamente, corroída por los betunes que el artista usó para oscurecer sus fondos. Schneider establece un paralelismo entre el cadáver como resto de un ser y la pintura como resto material de una experiencia enterrada en el espesor del tiempo, explorando la descomposición física y simbólica de la obra y el artista.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa relación simbiótica entre el artista y su obra, y cómo el destino de uno puede reflejar el del otro.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa fragilidad y deterioro de la creación artística frente al paso del tiempo y los materiales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa muerte como tema central, tanto en la representación pictórica como en la biografía del pintor.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa naturaleza de la pintura como resto material y testimonio de una época y una experiencia.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl proceso de descomposición, tanto física (del cadáver y del lienzo) como simbólica (de la obra y el artista).\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a lectores interesados en la historia del arte, especialmente en el Romanticismo francés y la figura de Théodore Géricault. También resultará de gran interés para aquellos que buscan una reflexión filosófica y literaria sobre la creación artística, la muerte y el paso del tiempo. Es una obra ideal para quienes aprecian un enfoque ensayístico que combina biografía, crítica de arte y meditación existencial.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva única sobre la obra *La Balsa de la Medusa* y la vida de su creador, más allá de la crítica de arte convencional.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna profunda reflexión sobre el significado de la muerte y la descomposición en el arte y la vida.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis literario que conecta la biografía del artista con el destino de su obra maestra.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna invitación a repensar la relación entre el creador, su obra y el tiempo.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Michel Schneider; Théodore Géricault\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Gallimard\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Francés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e FRANCES 1\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 1991\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 179\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 26.3 x 1.8 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 350 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de un ensayo de gran profundidad intelectual que trasciende el mero estudio artístico para adentrarse en un territorio literario y filosófico. La prosa de Schneider, escrita en francés, ofrece una lectura densa y sugerente, ideal para un lector especializado o con un fuerte interés en el arte y sus significados ocultos. La obra destaca por su capacidad de tejer conexiones inesperadas entre la biografía del pintor y el destino de su creación, ofreciendo una experiencia de lectura que invita a la reflexión y al análisis.\u003c\/p\u003e","brand":"GALLIMARD","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53589986476379,"sku":"9782070111787","price":15.25,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/982123482925.jpg?v=1783963020","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9782070111787","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}