{"product_id":"9781838660307","title":"JIM HODGES","description":"\u003ch2\u003eJIM HODGES\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste volumen ofrece una exploración exhaustiva de la obra del artista contemporáneo Jim Hodges, conocido por su enfoque multidisciplinario que abarca dibujo, escultura, instalación y fotografía. A través de materiales cotidianos y frágiles, Hodges transforma lo efímero en poderosas reflexiones sobre la memoria, el amor y las luchas existenciales diarias. El libro reúne ensayos críticos de destacados especialistas que analizan las principales series y piezas del artista, proporcionando una visión completa de su trayectoria creativa y su lugar en el arte contemporáneo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa obra de Jim Hodges se despliega como un diario visual que captura la fragilidad de la experiencia humana. Utilizando medios tan diversos como telas, flores artificiales, espejos y objetos encontrados, el artista construye un lenguaje poético que aborda la vulnerabilidad, la conexión interpersonal y la belleza en lo transitorio. El libro examina cómo Hodges transforma materiales humildes en metáforas visuales de la memoria personal y colectiva, explorando temas como la identidad, la pérdida y la resistencia ante la adversidad. Los autores analizan en profundidad sus instalaciones más emblemáticas, como \u003cem\u003eDon't Be Afraid\u003c\/em\u003e y \u003cem\u003eEverything\u003c\/em\u003e, desentrañando las capas de significado que subyacen en su aparente simplicidad.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa memoria como material artístico: cómo Hodges utiliza objetos cotidianos para evocar recuerdos personales y universales\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl amor y la vulnerabilidad: representaciones de la intimidad y la conexión humana a través de materiales frágiles\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa fragilidad existencial: exploración de las luchas diarias y la resistencia ante la adversidad\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl arte como proceso transformador: cómo lo efímero se convierte en testimonio duradero\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa materialidad del sentimiento: uso de telas, flores y espejos como vehículos de expresión emocional\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes y profesionales del arte contemporáneo, coleccionistas, curadores y críticos interesados en la escena artística de las últimas décadas. También resultará de gran valor para aficionados al arte conceptual y a la instalación, así como para aquellos que buscan comprender cómo el arte puede abordar temas universales desde una perspectiva íntima y personal. Es especialmente relevante para quienes aprecian el trabajo con materiales no convencionales y la poesía visual en el arte contemporáneo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión integral y actualizada de la trayectoria de Jim Hodges, desde sus primeras obras hasta sus instalaciones más recientes\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis críticos de especialistas que contextualizan su obra dentro del arte contemporáneo internacional\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna comprensión profunda de cómo los materiales cotidianos pueden convertirse en poderosos vehículos de expresión artística\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para interpretar el lenguaje visual de un artista que aborda temas universales desde una perspectiva profundamente personal\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMaterial de referencia para estudios académicos sobre arte contemporáneo, instalación y arte conceptual\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Julie Ault, Tim Hailand, Robert Hobbs, Janem Saks\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Phaidon Press Limited\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Inglés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e Artistas, monografías sobre el arte\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e Arte\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e mayo de 2021\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 160\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 703 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste volumen se presenta como una referencia imprescindible para quienes deseen adentrarse en la obra de Jim Hodges, uno de los artistas más significativos de su generación. La combinación de ensayos de múltiples especialistas ofrece una perspectiva rica y matizada que supera la mera monografía descriptiva. La editorial Phaidon, reconocida por su rigor en publicaciones de arte, garantiza una calidad visual y editorial que permite apreciar la sutileza de las obras analizadas. Para el público interesado en el arte contemporáneo que aborda lo emocional desde lo material, este libro constituye una herramienta de estudio y disfrute de gran valor.\u003c\/p\u003e","brand":"PHAIDON PRESS LIMITED","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53501076341083,"sku":"9781838660307","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978183866030.jpg?v=1783083683","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9781838660307","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}