{"product_id":"9780714843001","title":"LUCY ORTA","description":"\u003ch2\u003eLUCY ORTA\u003c\/h2\u003e\n\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste volumen ofrece una visión integral de la obra de Lucy Orta, artista británica afincada en París cuya práctica desafía los límites del arte visual. A través de la fusión de moda, activismo social, poesía y performance, Orta explora los vínculos sociales y la relación entre los individuos y su entorno. Desde sus emblemáticas series \u003ci\u003eRefuge Wear\u003c\/i\u003e —estructuras móviles que se transforman en prendas de vestir y refugios de emergencia— hasta sus proyectos colaborativos con grupos marginados, el libro documenta una trayectoria artística comprometida con la identidad, el espacio compartido y las redes humanas.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro examina la evolución creativa de Lucy Orta desde principios de la década de 1990, cuando inició su serie \u003ci\u003eRefuge Wear\u003c\/i\u003e. Estas obras combinaban arquitectura, moda y activismo social en forma de estructuras tipo tienda de campaña que podían convertirse en ropa, sacos de dormir o vivacs. Orta las concibió como soluciones de emergencia para poblaciones nómadas, personas sin hogar y situaciones de crisis como zonas de terremoto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCon el tiempo, su trabajo se expandió hacia talleres interdisciplinarios, danza contemporánea y acciones que investigan nociones de identidad, espacio compartido y creación de redes. El libro documenta colaboraciones con colectivos desfavorecidos —desempleados, personas sin hogar e inmigrantes—, mostrando cómo el arte puede tender puentes entre la estética y la responsabilidad social.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eArte y activismo social: la fusión de la creación artística con la respuesta a necesidades humanas básicas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eArquitectura nómada y refugio: diseño de estructuras portátiles que funcionan como vestimenta y vivienda de emergencia.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdentidad y comunidad: exploración de los lazos sociales y la pertenencia a través de la performance y la participación colectiva.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eModa como medio de expresión política: la prenda como herramienta de protesta, protección y visibilización de colectivos marginados.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColaboración interdisciplinaria: integración de danza, poesía y talleres participativos en la práctica artística contemporánea.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes y profesionales del arte contemporáneo, la moda conceptual y el diseño social. También resultará de interés para investigadores en activismo cultural, arquitectura efímera y prácticas artísticas colaborativas. Es una lectura esencial para quienes buscan comprender cómo el arte puede intervenir en problemáticas sociales reales, así como para comisarios y críticos interesados en la intersección entre estética y compromiso ético.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna documentación exhaustiva de las series clave de Lucy Orta, con análisis de su evolución conceptual y formal.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para entender el arte como herramienta de transformación social, especialmente en contextos de crisis y marginación.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEjemplos concretos de metodologías colaborativas entre artistas y comunidades desfavorecidas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePerspectivas sobre la relación entre moda, arquitectura y espacio público como campos de acción artística.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMaterial de referencia para el estudio de prácticas artísticas contemporáneas que trascienden los formatos tradicionales.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Pinto#Bourriaud\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Phaidon GB\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Inglés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e Ingles\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 2008\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 160\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 325 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste título de Phaidon constituye una referencia sólida para adentrarse en la obra de una artista que ha sabido articular arte, compromiso social y experimentación formal. La edición recoge con claridad las distintas fases creativas de Lucy Orta, ofreciendo al lector un recorrido bien documentado por sus proyectos más significativos. Resulta especialmente valioso para quienes buscan ejemplos de cómo el arte puede responder a problemas contemporáneos sin renunciar a la calidad estética y la innovación conceptual.\u003c\/p\u003e","brand":"PHAIDON GB","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53594080149851,"sku":"9780714843001","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978071484300.jpg?v=1784019116","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9780714843001","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}