{"product_id":"9780714838601","title":"BAROQUE BAROQUE","description":"\u003ch2\u003eBAROQUE BAROQUE\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro examina la pervivencia del espíritu barroco en la cultura del siglo XX, analizando su manifestación en el exceso, la opulencia y lo teatral. Stephen Calloway traza un recorrido visual e histórico que conecta el diseño, la moda, el cine y la fotografía, desde los primeros ejemplos de la familia Sitwell y Cecil Beaton hasta el barroquismo oscuro de los neorrománticos de posguerra y cineastas como Fellini o Jarman. La obra revela cómo esta tendencia estética ha fertilizado el arte y el diseño hasta los años noventa, estableciendo vínculos inesperados entre figuras como Leon Bakst y Luis Buñuel, o Coco Chanel y Nigel Coates.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eBAROQUE BAROQUE es un estudio exhaustivo sobre la influencia del Barroco como concepto estético y cultural en la producción artística del siglo XX. El autor, Stephen Calloway, analiza cómo el gusto por lo excesivo, lo decorativo y lo grandioso ha reaparecido cíclicamente en diferentes disciplinas. El libro comienza explorando las primeras manifestaciones de este \"barroquismo moderno\" en el trabajo de los hermanos Sitwell, Cecil Beaton y Angus McBean, para luego adentrarse en el Barroco más sombrío de los neorrománticos británicos de la Segunda Guerra Mundial y el cine de directores como Federico Fellini y Derek Jarman. A través de una rica selección de fotografías, la obra conecta momentos y creadores aparentemente dispares, demostrando cómo el Barroco ha servido como fuente de inspiración constante en campos como la moda (de Coco Chanel a Christian Lacroix), el diseño de interiores, la fotografía y las artes escénicas, culminando en las expresiones más exuberantes de la cultura pop de los años ochenta y noventa.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eEl exceso como lenguaje estético en el arte y el diseño del siglo XX.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa teatralidad y la opulencia en la moda, la fotografía y el cine.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa reinterpretación del Barroco histórico en la cultura contemporánea.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl neorromanticismo británico de posguerra y su estética oscura.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa influencia del Barroco en el cine de autor (Fellini, Jarman).\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eConexiones y fertilización cruzada entre disciplinas artísticas (moda, cine, diseño).\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes y profesionales del arte, el diseño, la moda y la historia de la cultura visual. También resulta de gran interés para cinéfilos interesados en la estética de directores como Fellini o Jarman, así como para cualquier lector apasionado por la evolución de los estilos decorativos y la cultura del espectáculo. Su enfoque visual y su profundo análisis lo convierten en una obra de referencia para quienes buscan comprender las raíces del gusto por lo ornamental y lo grandioso en la modernidad.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión panorámica y documentada de la pervivencia del Barroco en el siglo XX, más allá de la historia del arte tradicional.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eConexiones inéditas entre creadores de diferentes disciplinas, ofreciendo una nueva perspectiva sobre la historia cultural reciente.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn rico archivo visual con fotografías que ilustran la tesis del autor y permiten apreciar la evolución del estilo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis riguroso que sitúa el \"exceso\" como una categoría estética legítima y recurrente en la modernidad.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: CALLOWAY S\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: PHAIDON GB\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Inglés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: INGLES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: enero de 2000\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 240\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 1520 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra de Stephen Calloway se ha consolidado como un estudio de referencia para entender la influencia del Barroco en la cultura visual contemporánea. Su enfoque interdisciplinario y su cuidada selección de imágenes la convierten en un volumen atractivo tanto para especialistas como para aficionados al diseño, la moda y el cine. La edición en rústica facilita su acceso, manteniendo la calidad de una publicación que celebra el exceso con rigor académico y sensibilidad estética.\u003c\/p\u003e","brand":"PHAIDON GB","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53438108696923,"sku":"9780714838601","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978071483860.jpg?v=1782352458","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9780714838601","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}